Mireille LABORIE

DEMARCHE ET PARCOURS

L’œuvre de Mireille Laborie tend vers une approche en soustraction. Ôter plutôt que rajouter. Elle épure ses lignes et laisse disparaître ce qui lui semble trop lourd. Une démarche qui cherche le minimum plutôt que le minimal. Les réminiscences du tracé parlent d’une légèreté nouvelle qui permet de créer un espace plus aérien, comme libéré des pesanteurs de la peinture. Ainsi apparaîtront les fantômes du trait et les fantômes de la couleur représentants d’une plus grande liberté où plus rien ne reste véritablement en place. Partant de l’image du sillon qui rassure et propose un ancrage dans la terre, toute la partie aqueuse nous ramène à des origines lointaines et floues. Les frontières cessent d’exister car l’eau recouvre toujours tout et lorsqu’elle se retire plus rien ne se trouve comme avant. Cette instabilité voulue semble au cœur de la recherche de cette artiste. Nous assistons à la naissance de convergences impossibles entre concentration et sensualité qui pourtant existent dans son dessin. Comme l’écrit Shitao (Moine Citrouille-Amère) dans son traité de peinture : "Il faut, dans une âpreté fruste, rechercher une image fragmentaire ; mais ceci ne peut s’exprimer avec des mots."         Extrait du texte de Christian SKIMAO          (Mireille Laborie...Les Fantômes des frontières)